《中国风尚·美在端午》| 专访 杨长江
端午节是中华民族的传统节日，至今已经有2000多年的历史，是中国最古老的节日之一。早在吴越之地春秋之前，就有在农历五月初五以龙舟竞渡形式举行部落图腾祭祀的习俗，后因诗人屈原在这一天离世，便成了纪念屈原的传统节日。 党的十八大以来，党中央把历史文化遗产保护利用工作摆到更加突出的位置。在中国的传统节日体系中，端午节既与岁时节气密切相关，又附着了丰富的历史文化信息，是人类历史情感的表达和认识自然、敬畏自然的体现。文化是端午节的灵魂，它让人重温时间的厚重、文化的韵味，筑牢民族精神与家国情怀。古往今来的文人墨客，为端午，为屈原，总忘不了吟诗作画，以此来表达自己的政治理念和爱国之情。
今天，如何将传统文化资源进行创造性转化、创新性发展是艺术家面临的重大命题。对于艺术创作而言，创新方式、丰富形式、有效传承，不断注入新的时代内涵，是让传统节日有机融入现代生活，真正激活蕴藏在节日中的文化基因的重要路径。
“正是浴兰时节动，菖蒲酒美清尊共。”让我们珍视先祖留下的文化遗产，共同感受节日文化的魅力，守护传统文化的根和魂。
▼
杨长江自小生活在小手工业家庭，在木板烙画、竹块烤字方面有其独立的制作工艺和风格。因从小耳濡目染，都没有放弃在烙画、雕塑上的追求和坚守，并把爱好延伸到了国画、书法、陶艺、掐丝等多项艺术范畴，且综合各项艺术特征集中展示在了葫芦作品上。其葫芦作品因生动精美、妙趣横生深受大众追捧喜爱，先后在北京农业展览馆、重庆人民大礼堂、山东齐鲁葫芦艺术博物馆、华岩寺佛教艺术博物馆、老君洞道家博物馆、大足北宋街老同志书画馆等馆内展览，被泰国泰中文化交流协会会长等国内外藏家收藏。
《芦中的艺术世界——杨长江与他的烙画传奇》
在中国传统文化的长河中，葫芦不仅是吉祥的象征，更是无数艺术家创作灵感的源泉。在这其中，杨长江以其独特的烙画技艺和对艺术的无限热爱，赋予了葫芦以新的生命和灵魂，成为重庆文化艺术界的一颗璀璨明珠。
杨长江的艺术之路，始于家庭的熏陶。生于小手工业之家的他，自幼便与木板烙画、竹块烤字结下了不解之缘。这种独特的制作工艺和风格，不仅体现了他的匠心独运，更是在传统艺术的基础上融入了现代审美，形成了一种全新的艺术表现形式。他的作品，既有传统烙画的沉稳与古朴，又不失现代艺术的灵动与创新。
在杨长江的手中，葫芦不再是简单的容器，而是变成了承载着中国传统文化的艺术品。他将烙画、雕塑、国画、书法、陶艺、掐丝等多种艺术形式融为一体，创造出了独具特色的葫芦作品。这些作品生动精美，妙趣横生，每一件都是他对艺术深刻理解和精湛技艺的完美展现。
杨长江的葫芦作品，不仅在国内享有盛誉，在国际上也受到了广泛的认可和赞誉。它们在北京农业展览馆、重庆人民大礼堂、山东齐鲁葫芦艺术博物馆等地展出，吸引了无数观众的目光。同时，也被泰国泰中文化交流协会会长等国内外藏家收藏，成为中国文化走向世界的又一亮丽名片。
在当今这个快节奏的时代，杨长江先生用自己的双手和一颗执着的心，守护着这份古老的艺术，让更多的人看到了中国传统文化的魅力。他的故事，就像他手中的葫芦一样，充满了传奇色彩，激励着我们每一个人去发现生活中的美好，去传承和发扬我们的文化遗产。
杨长江的烙画葫芦作品，不仅是一种艺术的表现，更是一种文化的传承。他的每一笔每一划，都在讲述着一个关于坚持和创新的故事，提醒着我们在这个瞬息万变的世界里，不忘初心，继续前行。
美术编辑
北京创荣时代艺术中心
责任编辑：wuchenglin88
