我向祖国说——庆祝新中国成立75周年 | 专访华鸟2024.

　　时间是最忠实的记录者，也是最伟大的书写者。75年的风雨兼程，75年的砥砺前行。75年前新中国的诞生，是国家的重生，是民族的觉醒，更是每一个中国人心中最伟大的时刻。庆祝新中国成立75周年，不仅是对过往岁月的缅怀，更是对未来的热爱与期盼。向祖国诉说，是我们共同的情感寄托。

　　“自信人生二百年，会当水击三千里。”当代中国广大文艺创作者肩负新的文化使命，在实践创造中进行文化创造，在历史进步中实现文化进步，不断铸就中华文化新辉煌，为实现中华民族伟大复兴凝聚磅礴精神力量。

　　“人民艺术家”王蒙曾言，“新中国的命运也是我的命运。新中国的成立、发展、建设是我一生的经历，也是我创作的主题。”走过75年，有过多少奋斗拼搏，就有多少豪情激荡。千里奔涌，万壑归流。今日之中国，正在不断汇聚起澎湃的伟力。新征程上，中国广大文艺创作者应坚持正确方向，坚持人民至上创作理念，践行社会主义核心价值观，努力创作出新时代人民群众欣赏、能够提升文化素养的国家级乃至世界级艺术精品，为繁荣发展中国美术事业、推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌作出更大贡献。

　　华鸟：生于上海。国家一级美术师，北京大学特任讲师，CCTV《艺术传承》栏目特聘客座教授。留学日本和英国获硕士学位。全球人居环境论坛教科文委员会委员。自幼丹青，留学，硕士学位。参与国内外展览，作品被国内外博物院、美术馆、机构以及藏家收藏。

　　参加国内外艺术展，作品被国内外博物院及藏家等收藏：

　　1988-1994年《国际书道展》东京都美术馆。

　　2012年《风华绝代—华鸟书画作品展》无锡博物院。

　　2015年《第十届全球人居论坛书画艺术展》纽约联合国会议中心。

　　2018 年《全球人居论坛书画艺术展》曼谷联合国会议中心。

　　2021年入选《中国当代艺术文献》湖南美术出版社。

　　2021年《无限系列》作品荣登《全球人居环境论坛文集》，中国环境出版集团。

　　X和Y各自蕴含着多种含义。比如X可以代表无限，Y可以代表男女差异，等等。如此联想，给我的创作带来了巨大的可能性。作品底层是清晰的边界，在此之上是密密麻麻的线和网状的辐射状，几乎模糊了形状；作品底层的形状是模糊了的边界，在此上面有无数的清晰的点线；在模糊和清晰中纠缠，在有序和突发中纠结，随意是本意。

　　——华鸟

　　一种哲理的裂变

　　《读华鸟的叶脉筋脉神经及根与蛛网》

　　（方立平）

　　我知道，所有的比喻

　　都带着风险

　　一一叶脉筋脉神经，以及根与蛛网

　　有一种渴望已从四处扑来

　　根，不是固守

　　它的枝须向天空伸展

　　让叶脉与阳光谈判

　　X和Y的系列-向蒙德里安致礼之一丙烯&油画 80x100cm2020

　　脚下土地龟裂

　　谈判从干渴的季节说起

　　彼此制订着如何将天池的雨丝

　　导入土地与根的

　　路线图

　　X和Y的系列-我们越来越重视意识-249.5x72.5cm2020

　　叶脉也有痛感

　　它每一条绿色的舒展里

　　也有神经，或者就说成是筋脉

　　画家的笔触，需格外小心

　　需让每一个笔触

　　都带上雨水，最好带上溪流

　　让沙荒下，所有的根都能滋润得饱饱

　　这世界就不会荒芜

　　而所有的土地就都绿色成荫

　　还有华鸟啭鸣

　　X和Y的系列-我们越来越重视意识-1 丙烯45x62cm2020

　　那只蜘蛛网，只好成装饰

　　让它在子夜后出现

　　挂在窗口那棵大柳树的垂叶下

　　等待清晨太阳的露脸

　　蛛网上的露珠挂得满满

　　如蒙古太妃头冠上扑闪的珍珠

　　而蜘蛛居中如王

　　画家下笔时可得当心呀

　　切莫挑断了这网上细美巧密的

　　银丝，如地罗天网。

　　X和Y的系列-波动-1 丙烯 35x100cm2019

　　华鸟《宇宙系列》现场是学术与艺术的互动地带

　　文/杨宏声

　　多年来，作为“华鸟艺术沙龙”的成员，我有幸进入她的画室，亲睹一位画家、艺术家的灵感妙涌、勤奋作画的情形，我将它看作是当代中国艺术发展中最有意思的“现场”之一。这种“现场”有人称之为“前沿”、“前卫”地带，我将它看作是学术与艺术相互交叉，并发生互动的地带。作为一名学者，我从参与艺术“现场”活动中获益匪浅，并一直尝试着解读华鸟的艺术。

　　宇宙系列-诞之篇-围绕子衍生

　　有一次，我问华鸟对《宇宙系列》的想法，她居然将她的作品向右90度转了一下，然后向左90度转了一下，又180度转了一下，然后意味深长地说：我们不仅仅可以从一个角度来观赏一幅画，是否可以换一个角度去思考，或者换一种思维去观察，就像如果你要发明电灯泡如何发光，就必须理解真空是什么。艺术不是科学、也不是哲学，但是它们的关系一直很紧密。

　　宇宙系列-诞之篇-冲出绿体的物质

　　自从2010年华鸟的《宇宙系列》在无锡灵山成功举办之后，2011年东京银座156画廊举办《都市印象/银座彩祭—华鸟作品展》。又一年之后，无锡博物院举办《风华绝代——华鸟作品展》。三次画展之间不仅有连续性，也让我们在更全面的意义上了解到华鸟近十年来的绘画创作和艺术风貌。画展开幕式之后，我还主持“华鸟艺术研讨会”，这是我的荣幸。

　　宇宙系列-诞之篇-混沌中信息交流

　　近年来，我多次来到无锡，与无锡的艺术家、学者交往，无锡的当代发展中显现的活力，我为之惊异、赞叹。这种活力，方立平先生强调文化中的“审美力”的导向作用，成中英教授则称之为“文化力”。

　　宇宙系列-诞之篇-威胁下的会合

　　近日我和成中英教授的通信中，当他得知华鸟又一次举办画展的事情，为之表示十分高兴，他在信中写道：“无锡是我喜欢的地方之一，蕴含了丰富的文化气质。文化复兴不能没有敏锐的话题与充满活力的愿景。我想我们可以再这方面多做努力”。信中的“我们”的含义之一就是指由学者与艺术家密切交往而形成的共同体。

　　宇宙系列-再生篇-逃脱不了的攻击

　　叙事性宇宙叙事方式则是象征的，符号化的，叙事手法则是拟人化的，这是一个属人的宇宙。顺应合乎、开刀人类的审美意识。经历了如同人生间的生生灭灭的事件，整个《宇宙系列》犹如一部戏剧，物质、星球、星系、细胞、细菌等等，尽在观众面前将会呈现不同的对应体，这是什么，这又不是什么，实在与过程，人类与众生，万物与虚无，万有与时间，空间、场域，都符号化了。