以画悟象·探索万物关系
左晋，用他的画笔，为我们描绘了一个丰富多彩、充满思考的艺术世界。
《短视》2017年150x90cm
左晋将中国艺术的“写意”性与西方写实，色彩的表现力结合，用艺术语言和他的情感自然地融合在一起，使得画面既有西方油画的色彩所带来的热烈和动感，又有着东方艺术的空灵与抒情，东西方文化在左晋的笔下融合的潇洒自如，达到了一种“始由不工求工，继而由工求不工，不工者，工之极也”的状态。
《回眸》70×60cm2010年
在人物油画领域，左晋展现出了独特的艺术魅力。从写实描绘到抽象表现，再到悟象风格的形成，他的人物油画在多种风格间自由切换。写实的作品中，人物的每一处细节都被精心雕琢，仿佛诉说着他们各自的故事。
《梦》90×90cm2012年
在他的作品《肤色》之中，将人类丰富多彩、各具特色的皮肤作为独特的素材。这些皮肤色彩多样，或深或浅、或暖或冷，它们紧密地排列在一起，就如同钢琴上那黑白分明的琴键一般，有序而又和谐。表达了“不同的肤色，共同的血色，共同的爱。”作品在美国参展期间引起强烈社会反响和关注。
《肤色》2018年 146x146cm
一幅《有色镜》，以虚幻的头像为底色，在两个不同的镜片中，一个色彩斑驳，一个满眼乌黑，不同的视野，不同的世界，我们以那种心态看世界，世界也将以那种姿态呈现在你的生命中。
《有色眼镜》146×146cm2018年
美没有固定的格式，左晋对艺术的深刻思考、积极探索与不断超越，使作品题材多样、形式多姿、思想多元，但有一个共性，那就是内在的美，这种追寻自我的真美，一定能激发人愉悦的自性、心灵的共鸣与生命的觉醒。
《内核》 190×60㎝
对于画家的艺术技巧我是外行，但左晋画中鲜明的表现技法仍给我留下深刻的印象。正如贾德江先生在《21世纪有影响力画家个案研究》一书的序言中所说，“左晋艺术创造的出发点是发现美、歌颂美，他似乎对自然中丑陋的东西视而不见。
《进化史》 1138×120㎝
就这一点，他坚守的是古典的艺术原则；但他的绘画语言和技巧更强调现实的多面性和感觉的真实性，因此，他的作品又具有现代艺术的特征。”左晋绘画中对影像、空间与笔法的把握，为作品的内涵与神韵架起了骨骼和力量。
《祈祷》 138x98cm 2010年
《壹零》中，10整体之光，背景之影；10上之实，下之虚；壹之实，零之虚；壹之光，零之影。整体画面看似简单，但虚实相生，光影相间，呈现给我们的不仅是一幅画，更多的是生命相生相克的思考。
《国际大戏》2020 45x45cm
左晋大部分时间住在远离尘嚣的宁静之地，油画创作，徜徉其中，其乐融融，那些唯美而抒情的作品展现了他内心的风景。另一方面，他清楚地认识到自己是一个处在社会变革中的艺术家。“财富是流动的，越是有力量的人，越应该有社会责任心”，他如是说。
《棱镜》122×122㎝
“穷则独善其身，达则兼济天下” ，左晋尽其所能去做好事、善事，“让财富实现其更大的价值”是他的追求。
他的作品重新定位了自然风景及人物，深度挖掘了人与人、人与自然、人与自我以及人与宇宙万物之间复杂而深刻的关系。这种对关系的探索和展现，使他的作品不仅仅是视觉的呈现，更是对人类存在本质的思考。
左晋之海气势磅礴、力拔山兮。整幅画格局浑然天成、气韵灵动。给我们的印象是大海的海天一色、气象万千，是世界的波涛汹涌、风云变幻，是心境的高远开阔、思绪千万。
在左晋的笔下，湖水寂静，群山朦胧。云海弥漫、山峦隐约，既空灵又郁勃。观左晋作品让我们的心灵得到宁静，而在宁静间，内心又感知自然的生机与活力。
左晋的风景作品不只是对自然景色的简单复刻，而是通过独特的视角重新定位自然风景。在画面中，他对自然元素的处理极为细腻。无论是山川的壮丽轮廓，还是草木的细微纹理，都在他的笔下被赋予了独特的生命力。光线与色彩的运用更是其作品的一大亮点，光线在景物上的跳跃、色彩在不同时刻的微妙变幻，使得每一幅风景油画都宛如一个凝固的时光切片，记录下大自然那稍纵即逝的美丽瞬间。
从写实描绘到悟象风格的形成，左晋在艺术风格上的探索也在其风景油画中留下了清晰的印记。他不断突破传统写实的束缚，将抽象的元素、独特的感悟融入其中，使作品既有写实的扎实根基，又具备了空灵、深邃的艺术气质。
《枫彩系列》 30x40
在近二十年的艺术创作生涯中，左晋的风景油画在多种主题和风格的探索中不断发展。它们不仅是对自然美景的视觉呈现，更是对自然、对人类、对宇宙万物深刻思考的艺术表达，让我们在欣赏风景之美的同时，也能在心灵深处产生共鸣与沉思。
《悟象伤痕》系列
左晋的悟象油画涵盖了极为广泛的范畴。他把笔触从社会问题延伸到科幻想象，这作品不仅仅是画面的呈现，更是对现实世界与未知领域的深刻洞察。对于社会问题的表达，让悟象油画承载了人文关怀的重量，每一幅作品都可能是对社会现象的无声呐喊；而科幻想象元素的融入，则打破了传统油画的思维边界，将观者带入一个奇幻而充满可能性的世界。
《春之声》138x160cm 2023年
在风格上，从写实描绘到抽象表现再到悟象风格的形成，这是一条充满探索精神的艺术之路。写实描绘为悟象油画奠定了扎实的根基，抽象表现赋予了作品更多的灵性和解读空间，线条与色彩的交织像是一场视觉的舞蹈；而悟象风格的最终形成，则是左晋对艺术理解的独特结晶。
《花园的旋律》 138x98cm 2023年
在悟象油画中，他以独特的视角和技巧重新定位，将其置于一个宏大的宇宙观之中，把人与人、人与自然、人与自我以及人与宇宙万物之间复杂而深刻的关系展现得淋漓尽致。
《水火交融》 138x138cm 2023年
这种多方位的艺术探索和创造力的表达，让左晋的悟象油画成为一个多维的艺术载体。它像是一座桥梁，连接着观众与艺术家内心深处对于世界的认知与感悟；它又是一面镜子，反射出生活的多元、宇宙的浩瀚和人性的复杂。每一幅悟象油画都是左晋艺术灵魂的一次释放，在艺术的长河中留下了属于自己的独特印记。
——北京创荣时代艺术中心美术编辑
主要展览：
2024新年左晋个展-加拿大北约克艺术中心
2024纽约当代艺术展 左晋悟象-伤痕系列作品展
2023年《丛林映像—系列》参展纽约当代艺术
2023年参展《冉起当代》上海艺术博览会
2023年北京798《HELLO!MASTER》从毕加索到安迪沃霍乐时尚奇迹展
2023年《游走的微尘》北京798骊画廊
2023年《悟——左晋油画艺术展》南京荔枝艺术馆
2022年《Paul Gosent &左晋联展》加拿大多伦多I CAN ARTS艺术馆
2021年《裂变》《果》《肤色》《有色眼镜》等系列作品在杭州举办“中西合璧艺术点靓生活”当代艺术个展
2020年《颠倒》系列作品 参加拿大油画学会“无彩空间”首次线上年度大展
2020年《宇宙观》系列作品在加拿大多伦多“枫叶之国”艺术馆举办个展
2020年《幻秋》被冬奥会官方收藏，成为了冬奥会的标志性作品之一
2019年《海》《枫》《人体》系列作品参加炎黄艺术馆“一带一路大家风情”艺术展
2018年《美金策略》系列参加纽约当代艺术展
2016年《左晋&凯诺多伦多联展》加拿大多伦多C9画廊
2015年《左晋个人油画展》C9画廊开幕
2013年《左晋 &郝丽油画展》北京798艺术区
2012年《左晋油画展》大多伦多华人艺术中心
2012年《艺海—文怀沙、崔自默、左晋作品收藏展》，北京财智邦国际艺术画廊
2011年《坦博中加文化艺术交流展》加拿大蒙特利美术馆
2011年《坦博中法艺术交流展》法国卢浮宫
2010年《少女&荷花系列》美国迈阿密中美文化艺术交流展
2009年《东南亚艺术交流展》新加坡、印尼、马来西亚
2008年《在眼前》系列作品参加央美六人联展 (中央美院美术馆)
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