《时代印记》——为人民而艺术丨专访贾宝山

　　前言

　　中国文艺是从中华民族伟大复兴的宏伟梦想中，获得不竭的精神动力、思想支撑和艺术资源。展现新时代的壮阔气象，描绘新时代的壮美画卷，书写新时代的恢宏史诗，是当代中国文艺的神圣使命。在历史的长河中，文化与艺术是民族精神的火炬，照亮着人类前行的道路。

　　“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。”这不仅是对文化地位的肯定，更是对艺术使命的召唤。艺术，作为文化的重要组成部分，它源自人民，更应回归人民，为人民抒情，为人民抒怀。

　　“艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踏坚实的大地。”这要求我们，在创作中，要扎根生活，深入人民，从人民的喜怒哀乐中汲取灵感，用艺术的语言讲述人民的故事，展现人民的风采。人民是历史的创造者，也是艺术的源泉。艺术的最高境界，就是让人动心，只有扎根脚下这片生于斯、长于斯的土地，文艺才能接住地气、增加底气、灌注生气，在世界文化激荡中站稳脚跟。

　　“为人民而艺术”，意味着艺术创作要以人民为中心，把满足人民精神文化需求作为出发点和落脚点。这不仅是对艺术家的期许，也是对艺术作品的评判标准。艺术作品应当是人民情感的共鸣器，是人民生活的写照，是人民精神的食粮。只有这样，艺术才能在人民心中生根发芽，开花结果，成为推动社会进步的强大力量。

　　在新时代的征程中，我们应当牢记让艺术的种子在人民的沃土中生根发芽，用艺术的光芒照亮人民的心灵，让“为人民而艺术”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的华彩篇章。

　　贾宝山，笔名沐山，一九五六年生于陕西省西安市，祖籍河北省邢台任县，陕西省美术家协会会员、西安市美术家协会会员、中国民主促进会会员、陕西省三秦文化研究会会员、西安多爱书画院副院长、西安慈善书画院画家。1974年跟随修军先生学习木刻版画，后师从郭利杰先生、王学曾先生学习国画。主攻山水、兼学花鸟。曾编写过陕西省中小学地方美术教材和教师用书，绘画作品多次在全国、省、市书画大赛中获奖，多幅作品在报刊上发表，也有数幅作品被海内外爱好者收藏，绘画作品入选《中国书画名家当代作品收藏指南》。国画作品《紫气东山锦绣川》已注册知识产权。

　　贾宝山艺术评论

　　胸中藏山川，沉浮化砚中

　　一一贾宝山作品赏析

　　艺术作品是彰显品性、品格最好的地方。人品如画品。画品如自画像。一个真正画家高格作品形成，一定离不开个人广博的学识，画家贾宝山有深厚的文、史、哲等学基础为底蕴。一个真正画家成功的经历一定离不开个人的艺术智慧。画家贾宝山有独立的艺术理论与自成一隅的艺术风格，观赏他的每一幅作品，深切的体会到什么才能称得上艺术，什么才是心灵的感悟与灵感的闪动，炫幻出神奇的魅力的作品。他的绘画每张都风格疏放而不乏形似，令人有欲入画境寻觅山水奥秘的冲动。他的画即求视感美，也求深远的笔境意义。虽山在心中，眼前辽阔荫翠，但意界之远已经跃升出那绵绵山脉，思接千里之外，伸延无限。他的艺术是发自心灵与灵感的交集辉映。“画到妙处便是画，画及精良即为画”。思想远略的贾宝山先生，作品均是自由流淌出来的，有一种情趣盎然的生命力，有一种返璞归真的精神气象。随机而发，随心见性，不拘泥本体的形象，不拘于物，意在笔先，“变境”无穷，这个过程是自然形成的融汇贯通，磊磊落落，洋洋洒洒，清劲之笔，清峭之气，功到自然成，韵味隽长。

　　——著名评论家李珊