我向祖国说——庆祝新中国成立75周年

　　安佳女锡伯族。辽宁沈阳人

　　中央民族大学美术学院中国画专业毕业，获学士、硕士、博士学位。

　　北京服装学院美术学院教授、美术学学科带头人、硕士研究生导师。

　　美术创作获奖及主要收藏

　　1.《国色天香》获“第六回中日水墨画交流大展”金奖

　　2.《国色图》获韩国“98济洲国际美术交流大展”金奖

　　3.《觅》获中国美协举办的“中国当代工笔画第二届大展”银奖

　　4.《国色天香》获中国美协举办的“首届中国工笔重彩小幅作品展”铜奖

　　5.《生命之祈》获中国美协举办的“奇迪杯全国·第五届工笔画大展”铜奖

　　6.《祈愿》获中国美协举办的“第三届中国少数民族美术作品展”优秀奖

　　7.《吉祥之祈》获中国美协举办的“第四届中国少数民族美术作品展”优秀奖

　　8.《山雨》获“首届中国少数民族美术创作展”暨黄胄美术奖

　　9.《驰援》特邀“众志成城——抗议主题美术作品展”（国家博物馆陈列收藏）

　　10.《飞天圆梦》“庆祝中国共产党成立100周年美术作品展”（中国共产党历史展览馆陈列收藏）

　　11、《纪念坦赞铁路援建51周年》“庆祝中国共产党成立100周年“红船颂”全国美术精品创作工程”（嘉兴南湖革命纪念馆陈列收藏）

　　12.《邓小平参观北京电子对撞机》“百年华章——壹美美术馆庆祝中国共产党成立100百周年作品展”（壹美美术馆陈列收藏）

　　13.《太空课》“筑梦——我们的新时代美术摄影作品展”（中国共产党历史展览馆陈列收藏）

　　个人画集

　　1.《安佳画集·文集》文化艺术出版社2015年

　　2.《安佳画集》天津人民美术出版社2003年

　　3.《安佳画集》北京荣宝斋出版社2005年

　　4.《时代风格—当代最具学术价值与市场潜力的画家——安佳》吉林大学出版社2010年

　　5.《时代风格—当代最具学术价值与市场潜力的画家——安佳》吉林大学出版社2013年

　　社会兼职

　　中国美术家协会会员

　　中国美协民族美术艺委会委员

　　教育部高等学校美术学类专业教学指导委员会委员

　　教育部人文社科优秀成果评审专家

　　中国工笔画学会副会长

　　中国女画家协会常务理事、副秘书长

　　文化部现代工笔画院副院长

　　北京女美术家联谊会副会长

　　工谨与意写

　　文/尚辉

　　当下艺术创作与学术研究的领地划分十分细微，界限自然也就非常的鲜明。但分科的细微，也常常造成艺术创作或学术研究被陷入某种局部的领地意识，专属性的负面效应是带来了创作与研究的狭隘眼光。远的不说，就我们最熟悉的工笔与写意而言，其创作与研究便常常因此种学科划分，而使得真正能够打通这两个画科的画家或学者变得越来越少。其结局是：工笔越画越细、越细越腻，越腻越僵;写意则是越画越草，越草越疏，越疏越浅。

　　我们不能简单地把工笔画得越来越腻归咎于对照片的模仿，也不能武断地把写意画得越来越粗归结于写意精神的丧失。问题的症结，可能很大程度上在于我们硬性地把中国画分为“工”与“写”两个学科，把艺术创作和学术研究分成两种职业和身份。如果把“工”与“写”作为中国画创作的整体、把创作与研究共同作为一个学者艺术家应具备的两种人文修养和艺术素质，那么，当代艺术创作与研究也许是另一番充满生机的景观。

　　长期在北京服装学院造型艺术系从事教学与研究的安佳，或许恰恰因这种教学环境和学术氛围，而促使她的工笔人物画呈现出和当下工笔画风不尽相同的风貌。作为学院画家，安佳有较好的西画造型功底，这决定了她的人物画造型的准确生动，在她的《和田的花头巾》《吉祥之祈》等作品里，我们可以看到她对造型的理解不是停留在对外在形体的描绘上，而是把人物面部与体态作为一个整体予以理解，并在此基础上进行理想化的改变与强化。

　　或许，正是建立在这种对于人物内部结构的理想化与个性化的驾驭，才使得其工笔人物画的人物形象不局限于外形的紧抠，而是通过线条勾勒和没骨设色的并用去表现她对于形体结构的认知和想象，既写实又夸张，充满了像《楚辞》或汉代漆器那样奇幻而神秘的浪漫色彩。从这个角度看，她的工谨并非单纯指用笔的“精工”和“严谨”，而是造型的精到、刻画的深入，从而使她对于女性面部与手部的勾线显得特别的“入骨”。这种“入骨”的线描甚至没有多余的修饰和赘疣，而是在简洁里呈现某种深入的意蕴。

　　（中国美术家协会理论委员会主任、首都师范大学美术学院特聘教授、博士生导师，专委会学术委员会主任）