艺术个案研究 | 周继连：“水墨凝魂”

　　艺术，作为人类文明的精神镜像，始终以感性形式编码着个体与时代的双重记忆。在全球化与数字技术重塑文化生态的当下，艺术创作已突破地域与媒介的藩篱，成为跨文化对话的活性载体。本研究以艺术家个案为棱镜，旨在穿透作品表层的形式美学，探求其背后交织的文化基因、心理图式与社会能量场。

　　传统艺术史研究常受限于风格演进线性叙事或天才论范式，易将艺术家简化为艺术运动的时间注脚。本课题则尝试构建“微观—中观—宏观”的三维研究模型：通过视觉符号的考古学解构（微观），还原个体创作系统的生成密码；借助跨地域艺术家社群的比较研究（中观），定位个案在文化迁徙中的坐标位移；最终连接后殖民理论、媒介生态学等视角（宏观），揭示艺术实践如何作为社会变革的隐形推手。方法论上，除图像志分析与档案梳理外，更引入数字人文工具进行创作母题的语义网络建模，并采用参与式民族志深入艺术家工作室，捕捉未被文本化的创作现场逻辑。

　　此研究的学术价值不仅在于填补某艺术家系统性研究的空白，更试图回应当代艺术研究的范式危机——当NFT艺术颠覆物质性、AI创作挑战作者主体性时，个案研究如何超越传记式书写，成为解码文化转型的密匙？我们期待这项研究能为艺术社会学提供新的分析单元，同时启示文化机构构建更具生态性的艺术评价体系。

　　全文将以“创作语言的重构—文化身份的协商—社会介入的路径”为线索，在流动的现代性语境中，展开一场关于艺术主体性如何在不同权力场域中自我重塑的思想实验。这既是对个体艺术生命的深度凝视，亦是对艺术何为的当代诘问。

　　周继连艺术简历：

　　重庆市美术家协会会员。

　　重庆市文史馆，书画研究会理事。

　　重庆市磐溪书画院副院长，秘书长。

　　重庆市鸿恩书画院副院长。

　　重庆市政协书画院画师。

　　重庆市名人事业促进会，书画院，秘书长。

　　国画作品（和平颂）2012年获中国书画报，苐一届全国海选，最高荣誉，＂华夏之星”奖。71年至75年拜著名画家李华生，学习素描，油画，国画。

　　长期从事大型历史题材，人物画创作。和人物肖像写生。

　　形是外表神是内载

　　看周继连人物肖像画

　　——禾子

　　当代中国山水画，花鸟画家多，人物画家少，这是不容忽视的现

　　实。究其原因，有历史遗留下来的偏见，也有欣赏习惯势力的遗传。要改变这种局面，一是要人物画家的努力，以精湛的作品奉献社会，

　　取得群众的认可。二是要靠媒体的正确引导，宣传人物画的社会价值。让人物画领军与山水画，花鸟画并列，共同显示民族绘画的优势，实现人物画的复兴，这是历史赋予人物画家的使命。

　　《同仇敌忾》190cmx90cm

　　在重庆人物画的圈子中，我认识一个周继连。近几年来，他热衷于人物肖像画创作，取得了成绩，具有一定的社会效益与经济效益。

　　他笔下所塑造的人物肖像，多是与重庆有缘的大家。如三十年代路过重庆，丰都县女婿的齐白石。抗战时期任教中央大学的徐悲鸿以及世居江北的晏济元。这三位大家，无论从他们的人品，画品都堪称楷模，为后世所敬仰。画家周继连出於对他们的钦慕为他们塑像，目的是表彰他们对中国艺术的执着追求，以及他们以艺许国的情操。依我看来，周继连创作的这些肖像画，在一定的程度上，达到了认识功能、审美功能、教育功能的“三结合”和形神兼备的双向珠联。

　　《万事师表》190cmx98cm

　　常言说：“近水知鱼性，近山识鸟音”。据我推测徐悲鸿、齐白石、张大千、周继连是没有那份福接近他们，与晏济元的接触又能是有，但机会也不太多，时间也不会太长。在这样的情况下，主要是依赖於画家对他们间接了解。这种了解更多来自於一些文字的资料与录像、电视、电影的借鉴与启发。再加上这些先贤生前流行社会上的生活照。经过艺术的手段，重现他们生前的风采。把光学艺术转变为笔墨艺术。

　　《为生民立命》190cmx98cm

　　南齐谢赫在《古画品录》中提出的“六法论”，首要就是“气韵生动”。这是历代画家所崇尚的最高标准。当时是针对人物画的创作而说的，后来又遍及山水、花鸟。难怪明代董其昌才说：“六法精论，万古不移”。至於后来提出的“以形写神”、“遗貌取神”、“形神兼备”、“形似”、“神似”的美学观点，都是从“气韵生动”而演衍出来的。