艺术个案研究 | 崔龙成：“匠心”

　　艺术，作为人类文明的精神镜像，始终以感性形式编码着个体与时代的双重记忆。在全球化与数字技术重塑文化生态的当下，艺术创作已突破地域与媒介的藩篱，成为跨文化对话的活性载体。本研究以艺术家个案为棱镜，旨在穿透作品表层的形式美学，探求其背后交织的文化基因、心理图式与社会能量场。

　　传统艺术史研究常受限于风格演进线性叙事或天才论范式，易将艺术家简化为艺术运动的时间注脚。本课题则尝试构建“微观—中观—宏观”的三维研究模型：通过视觉符号的考古学解构（微观），还原个体创作系统的生成密码；借助跨地域艺术家社群的比较研究（中观），定位个案在文化迁徙中的坐标位移；最终连接后殖民理论、媒介生态学等视角（宏观），揭示艺术实践如何作为社会变革的隐形推手。方法论上，除图像志分析与档案梳理外，更引入数字人文工具进行创作母题的语义网络建模，并采用参与式民族志深入艺术家工作室，捕捉未被文本化的创作现场逻辑。

　　此研究的学术价值不仅在于填补某艺术家系统性研究的空白，更试图回应当代艺术研究的范式危机——当NFT艺术颠覆物质性、AI创作挑战作者主体性时，个案研究如何超越传记式书写，成为解码文化转型的密匙？我们期待这项研究能为艺术社会学提供新的分析单元，同时启示文化机构构建更具生态性的艺术评价体系。

　　全文将以“创作语言的重构—文化身份的协商—社会介入的路径”为线索，在流动的现代性语境中，展开一场关于艺术主体性如何在不同权力场域中自我重塑的思想实验。这既是对个体艺术生命的深度凝视，亦是对艺术何为的当代诘问。

　　崔龙成，1988年12月出生于黑龙江省黑河市，2014年本科毕业于四川音乐学院成都美院，2017年硕士研究生毕业于四川音乐学院成都美院。现在读马来西亚沙巴大学视觉艺术博士研究生。 2017年6月至今工作于宜宾学院。青年雕塑家、四川省美术家协会会员、四川省雕塑协会副会长、川南红色文化雕塑艺术设计研究院负责人、宜宾市机关事务局专家库专家、第十批宜宾市学术和技术带头人后备人选、2024 年度“宜宾英才计划”哲社文化领域青年拔尖人才。

　　主要研究方向：数字雕塑、中国近现代革命烈士主题创作研究

　　2023年10月主持的全国首例《四川省公共环境雕塑艺术工程技术标准》通过专家审查，于2024年3月正式发布实施。

　　主要参展作品：

　　2016年12月入选“观·注四川美术创作年雕塑季雕塑展览作品”作品《缘》

　　2017年10月入选“乡约独山——首届安徽· 裕安国际当代艺术雕塑作品展”作品《生命2117（三）》

　　2017年12月入选“第六届四川省青年美术作品展览”作品《生命2117（二）》

　　2017年12月入选“2017中国·西安数字雕塑作品展”作品《生命2117（一）》

　　2019年01月入选“向人民汇报——重庆市美术作品迎春展览·2019”作品《生命2117（一）》

　　2019年10月入选“庆祝新中国成立70周年——宜宾蜕变主题美术书法作品展”作品《情忆李庄》

　　2019年12月入选庆祝中华人民共和国成立七十周年“蒙古马·雕塑·研究”展作品《待命》

　　2020年1月入选“第七届四川省美术作品展” 作品《幕光》

　　2020年2月7日入选众志成“成”抗疫情成都文艺在行动--作品展示作品《众志成城》