中国文艺，承载着中华民族伟大复兴的壮丽愿景。美在中国，是五千年文明沉淀的瑰宝，是新时代精神的璀璨光芒。从这片古老而又充满活力的土地上汲取灵感，以笔墨丹青、音符旋律，勾勒出一幅幅时代画卷，书写着一曲曲民族赞歌。

　　“美，不仅在于形式，更在于精神。”这不仅是对中国文艺的深刻理解，更是对文艺工作者的深情寄语。中国精神，是坚韧不拔的奋斗精神，是自强不息的创新精神，是团结协作的集体精神。文艺，作为中国精神的镜像，它应当是时代精神的风向标，是民族精神的灯塔。

　　“让中国精神在文艺高峰闪亮”，意味着我们要以中国精神为引领，以文艺创作展现中国精神的深度与广度。这要求我们在创作中，既要仰望星空，追求艺术的至高境界，又要脚踏实地，扎根于中国大地，从中国精神中汲取不竭的创作灵感。只有这样，我们的文艺作品才能既有高度，又有温度，既有深度，又有广度，成为照亮中国精神的明灯，成为推动中国文艺繁荣发展的强大力量。

　　总书记曾深情指出：“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”这不仅是对文艺价值的高度肯定，更是对文艺工作者的深情寄语。在新时代的征程上，让中国精神在文艺高峰闪亮，成为我们共同的使命与追求。

　　在新时代的征程中，我们应当让中国精神在文艺高峰上熠熠生辉，用文艺的力量，讲好中国故事，传播好中国声音，展现真实、立体、全面的中国。让“美在中国——让中国精神在文艺高峰闪亮”成为我们共同的追求和行动指南，共同书写属于新时代的辉煌篇章，让中国文艺在世界舞台上绽放更加夺目的光彩。

　　王四新，法学博士，中国传媒大学教授，博士生导师、中国传媒大学人类命运共同体研究院副院长。研究领域主要集中在互联网治理相关的政策与法律问题。参与参与过包括《网络安全法》、《网络信息内容生态治理规定》等法律、法规、部门规章和大量涉及互联网治理的规范性文件的立法论证、解读等方面的工作，主持完成了20余项科研项目，包括国家社会科学基金重点项目，在各类期刊上发表学术论文多篇。

　　在中国传媒大学的讲台上，王四新教授以法学专家的身份传道授业；而在笔墨纸砚间，他又以书法家的姿态挥毫泼墨。作为中国传媒大学人类命运共同体研究院副院长、互联网治理领域的权威学者，王四新不仅在网络政策与法律研究上建树颇丰，更在书法艺术上展现了深厚的文化底蕴。他的书法作品笔力雄健、气韵生动，成为法学理性与艺术感性交融的独特表达。

　　王四新篆书：古籀新韵与时代精神的对话

　　王四新先生的篆书创作，在当代书坛以其独特的学术自觉与鲜明的时代意识，为这门古老书体注入了新的生命力。其作品既非对传统的简单复制，亦非无根之木的标新立异，而是在深刻理解古法基础上的创造性转化与创新性发展，展现出学术深度与时代脉搏的共振。

　　王四新 《群贤毕至》 180×97cm

　　王四新 《<江雪>柳宗元》 136×68cm

　　一、 学术根基：溯洄古籀，深研理法

　　王四新篆书的学术性，首先体现在他对篆书本源的敬畏与精研：

　　1.古文字学养支撑：他深谙《说文解字》，对甲骨、金文、石鼓文、秦小篆乃至汉篆缪篆等各时期篆书文字形态、构形规律、风格流变有着系统性的研究与把握。这使其创作绝非“画字”，而是建立在文字学严谨规范之上的艺术表达。

　　2.笔法体系的贯通与重构：他不仅追求中锋圆劲的篆籀古法，更在笔法上大胆探索：

　　“金石气”的当代诠释：汲取青铜器铭文铸刻的凝重感与石刻文字的斑驳感，运笔中融入提按、顿挫、涩行等变化，线条在圆润流畅之外更显苍茫朴厚、力透纸背，超越了单一匀净的铁线篆模式。

　　王四新 《<寻隐者不遇>贾岛》 136×38cm

　　王四新 《大道至简》 136×68cm

　　“书写性”的强化：打破小篆过于规整的程式，在行笔中注入节奏感和微妙的韵律变化，使静态的篆书焕发出内在的生命律动，笔意更为连贯生动。

　　3.章法空间的学术性经营：其章法布局在遵循篆书整体和谐的基础上，巧妙融入现代构成意识：

　　疏密对比与虚实相生：借鉴古玺印布局及金文章法，强化字间、行间的疏密聚散关系，制造视觉张力。

　　轴线变化与动态平衡：部分作品中，单字轴线或行轴线产生微妙的欹侧摆动，在保持整体稳定感的同时，营造出灵动活泼的现代气息。

　　王四新 《书法》 136×34cm

　　王四新 《书法》 136×38cm

　　二、 时代精神：古体新貌，回应当下

　　王四新篆书的时代性，则表现为其艺术语言对当代审美与文化语境的敏锐回应：

　　1.视觉张力的强化：在信息爆炸、图像主导的视觉文化时代，其作品通过：

　　线条质感的丰富性：枯湿浓淡、刚柔并济的线条变化，极大增强了作品的视觉冲击力和可读性。

　　字形结构的适度夸张与变形：在尊重文字基本结构的前提下，对部分笔画或部首进行适度的夸张、移位或变形处理，强化形式美感与个性特征，使之更符合现代人的视觉经验。

　　王四新 《厚德载物》 136×68cm

　　王四新 《禅茶一味》 136×68cm

　　2.“意”与“情”的凸显：超越篆书常被诟病的“工艺性”，王四新更注重通过笔墨传达个人心性与时代感受：

　　抒情性的注入：作品或雄浑磅礴，或清雅古澹，或奇崛生辣，皆与其创作心境、书写内容紧密相连，赋予古老书体以鲜活的情感温度。

　　抽象意味的探索：其部分极具构成感的作品，线条与空间本身成为重要的审美对象，具有现代艺术的抽象意味，引发观者对形式本体的思考。

　　王四新 《端午向新》 68×68cm

　　王四新 《弘道崇德》 136×68cm

　　3. “草篆”意趣的探索（部分作品）：在严谨的篆法框架内，大胆融入行草书的笔意与连贯性，使字势更加飞动，气息更为贯通。这种探索并非混淆书体界限，而是以篆为本，寻求静态文字中的动态生机，回应了当代艺术对速度感与表现力的追求。其“草篆”探索常围绕“书写性”与“可辨识度”的平衡展开学术讨论，具有鲜明的实验性与先锋性。

　　4.文化基因的当代转译：王四新并未将篆书视为博物馆中的“标本”，而是视其为流淌在中华文化血脉中的活态基因。其创作致力于：

　　激活传统符号：使古老的篆书文字成为承载当代文化精神的有效载体。

　　沟通古今审美：架起传统美学精神与现代审美需求之间的桥梁，证明古典艺术形式在当下依然具有强大的表现力和感染力。

　　王四新 《书法》 136×68cm

　　王四新 《行稳致远》 136×68cm

　　三、 学术与时代的融合：价值与启示

　　王四新的篆书实践，其核心价值在于成功实现了“古”与“新”的辩证统一：

　　“古”是根基： 深厚的学术底蕴确保了其创新的合法性，避免了无源之水的肤浅。

　　“新”是灵魂：鲜明的时代意识则赋予传统以现实意义，使其免于沦为僵化的古董。

　　王四新 《文以载道》 136×68cm

　　王四新 《书法》 100×50cm

　　他的探索启示我们：

　　书法传统的继承，关键在于把握其内在精神（如“金石气”、“书写性”、“中正之气”）而非拘泥于外在形貌。

　　书法的时代性创新，需根植于传统文脉，并敏锐感知当下文化语境与审美变迁，进行创造性的转化。

　　篆书在当代仍具有巨大的发展空间，其独特的抽象性、装饰性和历史厚重感，可以通过个性化的笔墨语言和现代形式构成，焕发出全新的艺术魅力。

　　王四新 《人民监督网》 100×50cm

　　王四新 《书法》 100×50cm

　　王四新的篆书艺术，是学者之思与时代之手的共同结晶。他以深厚的学养为锚，以开放的视野为帆，在古籀的浩瀚海洋中航行，成功打捞出契合当代精神的艺术瑰宝。其作品不仅拓展了篆书艺术的表现维度，更以其深刻的学术性和鲜明的时代感，为这门古老艺术在21世纪的生存与发展，提供了极具启发性的典范。他的实践印证了：真正的创新，是让传统在时代的土壤中，开出崭新的花。

　　王四新 《<早发白帝城>李白》 100×50cm

　　王四新 《书法》 136×68cm

责任编辑：罗明忠